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Giovanni Pietro Rizzoli, called Giampietrino, Madonna and Child
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Description
Giovanni Pietro Rizzoli, called Giampietrino, Madonna and Child
Oil on panel. 51.8 x 39,6 cm.
Provenance
A Swiss private collection (acquired in the early 20th century)
Literature
Will be included in: C. Geddo: Giovanni Pietro Rizzoli, il Giampietrino. L'opera completa.
Dr Cristina Geddo has identified the present unpublished painting as an autograph work by Giampietrino, Leonardo's most talented and prolific Milanese pupil. The painting, which is part of a Swiss collection from the early 20th century, was previously unknown. It has now reappeared on the market for the first time in around a hundred years.
The small panel is to be understood as a picture for private devotion and as an autograph replica of one of Giampietrino's happiest compositions. As such, it is also an interesting addition to the painter's oeuvre.
The almost aristocratic facial type of the Virgin is rarely found in Giampietrino's work, but is comparable, for example, to his panel ‘Madonna with the Child and Saints Jerome and John the Baptist’ from the Museo Diocesano in Milan, dated 1521. This altarpiece, in turn, is stylistically related to works by Cesare da Sesto, who introduced the latest Roman and Raphaelian styles after his return to Milan in 1520. This could mean a ‘post quem’ dating for our painting..
Also striking is the soft ‘sfumato’ of the present painting, which on the other hand recalls Giampietrino's ‘Adoration of the Child’ of 1524 from the Amborsiana in Milan, as well as the panel ‘Madonna and Child, St John and St Jerome’ from the Museo di Capodimonte in Naples (see: Cristina Geddo, Le pale d'altare di Giampietrino: ipotesi per un percorso stilistico, in ‘Arte Lombarda’, 101, 1992, pp. 67-82 and pp. 71-73, figs. 6-7).
The recent restoration has brought the surface of the painting back to light, but has also revealed some interesting special features of the lower layers, which originate from Leonardo's technical work. For example, the perfectly smoothed walnut panel with different coloured ground coats. Reflectography also made it possible to understand the preparation, which becomes transparent under infrared light. This element is not compatible with a traditional chalk and glue preparation, but with an oil preparation that was rarely used but recommended by Leonardo da Vinci. Also noteworthy is the presence of azurite in the skin tones found in Bernardino Luini and other Leonardo pupils.
The detailed expert opinion by Dr Geddo and the technical report are available.
Oil on panel. 51.8 x 39,6 cm.
Provenance
A Swiss private collection (acquired in the early 20th century)
Literature
Will be included in: C. Geddo: Giovanni Pietro Rizzoli, il Giampietrino. L'opera completa.
Dr Cristina Geddo has identified the present unpublished painting as an autograph work by Giampietrino, Leonardo's most talented and prolific Milanese pupil. The painting, which is part of a Swiss collection from the early 20th century, was previously unknown. It has now reappeared on the market for the first time in around a hundred years.
The small panel is to be understood as a picture for private devotion and as an autograph replica of one of Giampietrino's happiest compositions. As such, it is also an interesting addition to the painter's oeuvre.
The almost aristocratic facial type of the Virgin is rarely found in Giampietrino's work, but is comparable, for example, to his panel ‘Madonna with the Child and Saints Jerome and John the Baptist’ from the Museo Diocesano in Milan, dated 1521. This altarpiece, in turn, is stylistically related to works by Cesare da Sesto, who introduced the latest Roman and Raphaelian styles after his return to Milan in 1520. This could mean a ‘post quem’ dating for our painting..
Also striking is the soft ‘sfumato’ of the present painting, which on the other hand recalls Giampietrino's ‘Adoration of the Child’ of 1524 from the Amborsiana in Milan, as well as the panel ‘Madonna and Child, St John and St Jerome’ from the Museo di Capodimonte in Naples (see: Cristina Geddo, Le pale d'altare di Giampietrino: ipotesi per un percorso stilistico, in ‘Arte Lombarda’, 101, 1992, pp. 67-82 and pp. 71-73, figs. 6-7).
The recent restoration has brought the surface of the painting back to light, but has also revealed some interesting special features of the lower layers, which originate from Leonardo's technical work. For example, the perfectly smoothed walnut panel with different coloured ground coats. Reflectography also made it possible to understand the preparation, which becomes transparent under infrared light. This element is not compatible with a traditional chalk and glue preparation, but with an oil preparation that was rarely used but recommended by Leonardo da Vinci. Also noteworthy is the presence of azurite in the skin tones found in Bernardino Luini and other Leonardo pupils.
The detailed expert opinion by Dr Geddo and the technical report are available.
Giovanni Pietro Rizzoli, genannt Giampietrino, Madonna mit Kind
Öl auf Holz. 51,8 x 39,6 cm.
Provenienz
Schweizer Privatsammlung, im frühen 20. Jahrhundert erworben.
Literatur
Wird aufgenommen in: C. Geddo: Giovanni Pietro Rizzoli, il Giampietrino. L'opera completa.
Dr. Cristina Geddo hat das vorliegende, bisher unpublizierte Werk als ein eigenhändiges Werk Giampietrinos identifiziert, dem begabtesten und produktivsten Mailänder Schüler Leonardos. Das Gemälde, das Teil einer Schweizer Sammlung aus dem frühen 20. Jahrhundert ist, war bisher unbekannt und wird nach etwa hundert Jahren erstmals wieder auf dem Kunstmarkt angeboten.
Die kleine Tafel ist als Bild für die private Andacht zu verstehen und als eigenhändige Replik einer der gelungensten Kompositionen Giampietrinos; als solche ist sie eine interessante Ergänzung von Giampietrinos Œuvre.
Der geradezu aristokratische Gesichtstypus der Jungfrau ist in Giampietrinos Werk selten zu finden, findet sich jedoch beispielsweise in dessen 1521 datierter Tafel Madonna mit dem Kind und den hl. Hieronymus und Johannes dem Täufer im Museo Diocesano in Mailand. Dieses Altarbild wiederum ist stilistisch in Verbindung zu bringen mit Werken von Cesare da Sesto, der nach seiner Rückkehr nach Mailand 1520 den neuesten römischen, von Raffael geprägten Stil einführte, was entsprechend für eine spätere Datierung unseres Gemäldes spricht.
Auffällig ist zudem das weiche Sfumato des vorliegenden Gemäldes, das an Giampietrinos Anbetung des Kindes von 1524 aus der Pinacoteca Amborsiana in Mailand erinniert, ebenso wie an die Tafel Madonna mit Kind, Johannes und Hieronymus im Museo Nazionale di Capodimonte in Neapel (vgl. Cristina Geddo: Le pale d'altare di Giampietrino: ipotesi per un percorso stilistico, in: Arte Lombarda, CI (1992), S. 67-82 und S. 71-73, Abb. 6-7.
Die jüngste Restaurierung hat die originale Oberfläche des Gemäldes wieder ans Licht gebracht, aber auch einige interessante Besonderheiten der unteren Malschichten, die die Maltechnik Leonardos offenbaren, etwa die perfekt geglättete Nussbaumholztafel mit Grundierungen in verschiedenen Farben. Mit Hilfe der Reflektographie ließ sich zudem die Grundierung analysieren, die unter Infrarotlicht transparent wird, was nicht mit einer traditionellen Kreide- und Leimgrundierung kompatibel ist, sondern eher mit einem Ölpräparat, das selten verwendet, aber von Leonardo da Vinci empfohlen wurde. Bemerkenswert ist zudem die Verwendung von Azurit in den Hauttönen, das bei Bernardino Luini und anderen Leonardo-Schülern zu finden ist.
Öl auf Holz. 51,8 x 39,6 cm.
Provenienz
Schweizer Privatsammlung, im frühen 20. Jahrhundert erworben.
Literatur
Wird aufgenommen in: C. Geddo: Giovanni Pietro Rizzoli, il Giampietrino. L'opera completa.
Dr. Cristina Geddo hat das vorliegende, bisher unpublizierte Werk als ein eigenhändiges Werk Giampietrinos identifiziert, dem begabtesten und produktivsten Mailänder Schüler Leonardos. Das Gemälde, das Teil einer Schweizer Sammlung aus dem frühen 20. Jahrhundert ist, war bisher unbekannt und wird nach etwa hundert Jahren erstmals wieder auf dem Kunstmarkt angeboten.
Die kleine Tafel ist als Bild für die private Andacht zu verstehen und als eigenhändige Replik einer der gelungensten Kompositionen Giampietrinos; als solche ist sie eine interessante Ergänzung von Giampietrinos Œuvre.
Der geradezu aristokratische Gesichtstypus der Jungfrau ist in Giampietrinos Werk selten zu finden, findet sich jedoch beispielsweise in dessen 1521 datierter Tafel Madonna mit dem Kind und den hl. Hieronymus und Johannes dem Täufer im Museo Diocesano in Mailand. Dieses Altarbild wiederum ist stilistisch in Verbindung zu bringen mit Werken von Cesare da Sesto, der nach seiner Rückkehr nach Mailand 1520 den neuesten römischen, von Raffael geprägten Stil einführte, was entsprechend für eine spätere Datierung unseres Gemäldes spricht.
Auffällig ist zudem das weiche Sfumato des vorliegenden Gemäldes, das an Giampietrinos Anbetung des Kindes von 1524 aus der Pinacoteca Amborsiana in Mailand erinniert, ebenso wie an die Tafel Madonna mit Kind, Johannes und Hieronymus im Museo Nazionale di Capodimonte in Neapel (vgl. Cristina Geddo: Le pale d'altare di Giampietrino: ipotesi per un percorso stilistico, in: Arte Lombarda, CI (1992), S. 67-82 und S. 71-73, Abb. 6-7.
Die jüngste Restaurierung hat die originale Oberfläche des Gemäldes wieder ans Licht gebracht, aber auch einige interessante Besonderheiten der unteren Malschichten, die die Maltechnik Leonardos offenbaren, etwa die perfekt geglättete Nussbaumholztafel mit Grundierungen in verschiedenen Farben. Mit Hilfe der Reflektographie ließ sich zudem die Grundierung analysieren, die unter Infrarotlicht transparent wird, was nicht mit einer traditionellen Kreide- und Leimgrundierung kompatibel ist, sondern eher mit einem Ölpräparat, das selten verwendet, aber von Leonardo da Vinci empfohlen wurde. Bemerkenswert ist zudem die Verwendung von Azurit in den Hauttönen, das bei Bernardino Luini und anderen Leonardo-Schülern zu finden ist.
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Giovanni Pietro Rizzoli, called Giampietrino, Madonna and Child
Oil on panel. 51.8 x 39,6 cm.
Provenance
A Swiss private collection (acquired in the early 20th century)
Literature
Will be included in: C. Geddo: Giovanni Pietro Rizzoli, il Giampietrino. L'opera completa.
Dr Cristina Geddo has identified the present unpublished painting as an autograph work by Giampietrino, Leonardo's most talented and prolific Milanese pupil. The painting, which is part of a Swiss collection from the early 20th century, was previously unknown. It has now reappeared on the market for the first time in around a hundred years.
The small panel is to be understood as a picture for private devotion and as an autograph replica of one of Giampietrino's happiest compositions. As such, it is also an interesting addition to the painter's oeuvre.
The almost aristocratic facial type of the Virgin is rarely found in Giampietrino's work, but is comparable, for example, to his panel ‘Madonna with the Child and Saints Jerome and John the Baptist’ from the Museo Diocesano in Milan, dated 1521. This altarpiece, in turn, is stylistically related to works by Cesare da Sesto, who introduced the latest Roman and Raphaelian styles after his return to Milan in 1520. This could mean a ‘post quem’ dating for our painting..
Also striking is the soft ‘sfumato’ of the present painting, which on the other hand recalls Giampietrino's ‘Adoration of the Child’ of 1524 from the Amborsiana in Milan, as well as the panel ‘Madonna and Child, St John and St Jerome’ from the Museo di Capodimonte in Naples (see: Cristina Geddo, Le pale d'altare di Giampietrino: ipotesi per un percorso stilistico, in ‘Arte Lombarda’, 101, 1992, pp. 67-82 and pp. 71-73, figs. 6-7).
The recent restoration has brought the surface of the painting back to light, but has also revealed some interesting special features of the lower layers, which originate from Leonardo's technical work. For example, the perfectly smoothed walnut panel with different coloured ground coats. Reflectography also made it possible to understand the preparation, which becomes transparent under infrared light. This element is not compatible with a traditional chalk and glue preparation, but with an oil preparation that was rarely used but recommended by Leonardo da Vinci. Also noteworthy is the presence of azurite in the skin tones found in Bernardino Luini and other Leonardo pupils.
The detailed expert opinion by Dr Geddo and the technical report are available.
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Provenance
A Swiss private collection (acquired in the early 20th century)
Literature
Will be included in: C. Geddo: Giovanni Pietro Rizzoli, il Giampietrino. L'opera completa.
Dr Cristina Geddo has identified the present unpublished painting as an autograph work by Giampietrino, Leonardo's most talented and prolific Milanese pupil. The painting, which is part of a Swiss collection from the early 20th century, was previously unknown. It has now reappeared on the market for the first time in around a hundred years.
The small panel is to be understood as a picture for private devotion and as an autograph replica of one of Giampietrino's happiest compositions. As such, it is also an interesting addition to the painter's oeuvre.
The almost aristocratic facial type of the Virgin is rarely found in Giampietrino's work, but is comparable, for example, to his panel ‘Madonna with the Child and Saints Jerome and John the Baptist’ from the Museo Diocesano in Milan, dated 1521. This altarpiece, in turn, is stylistically related to works by Cesare da Sesto, who introduced the latest Roman and Raphaelian styles after his return to Milan in 1520. This could mean a ‘post quem’ dating for our painting..
Also striking is the soft ‘sfumato’ of the present painting, which on the other hand recalls Giampietrino's ‘Adoration of the Child’ of 1524 from the Amborsiana in Milan, as well as the panel ‘Madonna and Child, St John and St Jerome’ from the Museo di Capodimonte in Naples (see: Cristina Geddo, Le pale d'altare di Giampietrino: ipotesi per un percorso stilistico, in ‘Arte Lombarda’, 101, 1992, pp. 67-82 and pp. 71-73, figs. 6-7).
The recent restoration has brought the surface of the painting back to light, but has also revealed some interesting special features of the lower layers, which originate from Leonardo's technical work. For example, the perfectly smoothed walnut panel with different coloured ground coats. Reflectography also made it possible to understand the preparation, which becomes transparent under infrared light. This element is not compatible with a traditional chalk and glue preparation, but with an oil preparation that was rarely used but recommended by Leonardo da Vinci. Also noteworthy is the presence of azurite in the skin tones found in Bernardino Luini and other Leonardo pupils.
The detailed expert opinion by Dr Geddo and the technical report are available.
Giovanni Pietro Rizzoli, genannt Giampietrino, Madonna mit Kind
Öl auf Holz. 51,8 x 39,6 cm.
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Schweizer Privatsammlung, im frühen 20. Jahrhundert erworben.
Literatur
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Dr. Cristina Geddo hat das vorliegende, bisher unpublizierte Werk als ein eigenhändiges Werk Giampietrinos identifiziert, dem begabtesten und produktivsten Mailänder Schüler Leonardos. Das Gemälde, das Teil einer Schweizer Sammlung aus dem frühen 20. Jahrhundert ist, war bisher unbekannt und wird nach etwa hundert Jahren erstmals wieder auf dem Kunstmarkt angeboten.
Die kleine Tafel ist als Bild für die private Andacht zu verstehen und als eigenhändige Replik einer der gelungensten Kompositionen Giampietrinos; als solche ist sie eine interessante Ergänzung von Giampietrinos Œuvre.
Der geradezu aristokratische Gesichtstypus der Jungfrau ist in Giampietrinos Werk selten zu finden, findet sich jedoch beispielsweise in dessen 1521 datierter Tafel Madonna mit dem Kind und den hl. Hieronymus und Johannes dem Täufer im Museo Diocesano in Mailand. Dieses Altarbild wiederum ist stilistisch in Verbindung zu bringen mit Werken von Cesare da Sesto, der nach seiner Rückkehr nach Mailand 1520 den neuesten römischen, von Raffael geprägten Stil einführte, was entsprechend für eine spätere Datierung unseres Gemäldes spricht.
Auffällig ist zudem das weiche Sfumato des vorliegenden Gemäldes, das an Giampietrinos Anbetung des Kindes von 1524 aus der Pinacoteca Amborsiana in Mailand erinniert, ebenso wie an die Tafel Madonna mit Kind, Johannes und Hieronymus im Museo Nazionale di Capodimonte in Neapel (vgl. Cristina Geddo: Le pale d'altare di Giampietrino: ipotesi per un percorso stilistico, in: Arte Lombarda, CI (1992), S. 67-82 und S. 71-73, Abb. 6-7.
Die jüngste Restaurierung hat die originale Oberfläche des Gemäldes wieder ans Licht gebracht, aber auch einige interessante Besonderheiten der unteren Malschichten, die die Maltechnik Leonardos offenbaren, etwa die perfekt geglättete Nussbaumholztafel mit Grundierungen in verschiedenen Farben. Mit Hilfe der Reflektographie ließ sich zudem die Grundierung analysieren, die unter Infrarotlicht transparent wird, was nicht mit einer traditionellen Kreide- und Leimgrundierung kompatibel ist, sondern eher mit einem Ölpräparat, das selten verwendet, aber von Leonardo da Vinci empfohlen wurde. Bemerkenswert ist zudem die Verwendung von Azurit in den Hauttönen, das bei Bernardino Luini und anderen Leonardo-Schülern zu finden ist.
Öl auf Holz. 51,8 x 39,6 cm.
Provenienz
Schweizer Privatsammlung, im frühen 20. Jahrhundert erworben.
Literatur
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Dr. Cristina Geddo hat das vorliegende, bisher unpublizierte Werk als ein eigenhändiges Werk Giampietrinos identifiziert, dem begabtesten und produktivsten Mailänder Schüler Leonardos. Das Gemälde, das Teil einer Schweizer Sammlung aus dem frühen 20. Jahrhundert ist, war bisher unbekannt und wird nach etwa hundert Jahren erstmals wieder auf dem Kunstmarkt angeboten.
Die kleine Tafel ist als Bild für die private Andacht zu verstehen und als eigenhändige Replik einer der gelungensten Kompositionen Giampietrinos; als solche ist sie eine interessante Ergänzung von Giampietrinos Œuvre.
Der geradezu aristokratische Gesichtstypus der Jungfrau ist in Giampietrinos Werk selten zu finden, findet sich jedoch beispielsweise in dessen 1521 datierter Tafel Madonna mit dem Kind und den hl. Hieronymus und Johannes dem Täufer im Museo Diocesano in Mailand. Dieses Altarbild wiederum ist stilistisch in Verbindung zu bringen mit Werken von Cesare da Sesto, der nach seiner Rückkehr nach Mailand 1520 den neuesten römischen, von Raffael geprägten Stil einführte, was entsprechend für eine spätere Datierung unseres Gemäldes spricht.
Auffällig ist zudem das weiche Sfumato des vorliegenden Gemäldes, das an Giampietrinos Anbetung des Kindes von 1524 aus der Pinacoteca Amborsiana in Mailand erinniert, ebenso wie an die Tafel Madonna mit Kind, Johannes und Hieronymus im Museo Nazionale di Capodimonte in Neapel (vgl. Cristina Geddo: Le pale d'altare di Giampietrino: ipotesi per un percorso stilistico, in: Arte Lombarda, CI (1992), S. 67-82 und S. 71-73, Abb. 6-7.
Die jüngste Restaurierung hat die originale Oberfläche des Gemäldes wieder ans Licht gebracht, aber auch einige interessante Besonderheiten der unteren Malschichten, die die Maltechnik Leonardos offenbaren, etwa die perfekt geglättete Nussbaumholztafel mit Grundierungen in verschiedenen Farben. Mit Hilfe der Reflektographie ließ sich zudem die Grundierung analysieren, die unter Infrarotlicht transparent wird, was nicht mit einer traditionellen Kreide- und Leimgrundierung kompatibel ist, sondern eher mit einem Ölpräparat, das selten verwendet, aber von Leonardo da Vinci empfohlen wurde. Bemerkenswert ist zudem die Verwendung von Azurit in den Hauttönen, das bei Bernardino Luini und anderen Leonardo-Schülern zu finden ist.
Old Masters and 19th Century
Sale Date(s)
Lots: 128
Lots: 180
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Neumarkt 3
Köln
50667
Germany
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1. Die Kunsthaus Lempertz KG (im Nachfolgenden Lempertz) versteigert öffent- lich im Sinne des § 383 Abs. 3 Satz 1 HGB als Kommissionär für Rechnung der Einlieferer, die unbenannt bleiben. Im Verhältnis zu Abfassungen der Versteige- rungsbedingungen in anderen Sprachen ist die deutsche Fassung maßgeblich.
2. Lempertz behält sich das Recht vor, Nummern des Kataloges zu vereinen, zu trennen und, wenn ein besonderer Grund vorliegt, außerhalb der Reihenfolge anzubieten oder zurückzuziehen.
3. Sämtliche zur Versteigerung gelangenden Objekte können im Rahmen der Vorbesichtigung geprüft und besichtigt werden. Die Katalogangaben und ent- sprechende Angaben der Internetpräsentation, die nach bestem Wissen und Gewissen erstellt wurden, werden nicht Bestandteil der vertraglich vereinbar- ten Beschaffenheit. Sie beruhen auf dem zum Zeitpunkt der Katalogbearbeitung herrschenden Stand der Wissenschaft. Sie sind keine Garantien im Rechtssinne und dienen ausschließlich der Information. Gleiches gilt für Zustandsberichte und andere Auskünfte in mündlicher oder schriftlicher Form. Zertifikate oder Bestätigungen der Künstler, ihrer Nachlässe oder der jeweils maßgeblichen Ex- perten sind nur dann Vertragsgegenstand, wenn sie im Katalogtext ausdrücklich erwähnt werden. Der Erhaltungszustand wird im Katalog nicht durchgängig er- wähnt, so dass fehlende Angaben ebenfalls keine Beschaffenheitsvereinbarung begründen. Die Objekte sind gebraucht. Alle Objekte werden in dem Erhaltungs- zustand veräußert, in dem sie sich bei Erteilung des Zuschlages befinden.
4. Ansprüche wegen Gewährleistung sind ausgeschlossen. Lempertz verpflich- tet sich jedoch bei Abweichungen von den Katalogangaben, welche den Wert oder die Tauglichkeit aufheben oder nicht unerheblich mindern, und welche in- nerhalb eines Jahres nach Übergabe in begründeter Weise vorgetragen werden, seine Rechte gegenüber dem Einlieferer gerichtlich geltend zu machen. Maßgeb- lich ist der Katalogtext in deutscher Sprache. Im Falle einer erfolgreichen Inan- spruchnahme des Einlieferers erstattet Lempertz dem Erwerber ausschließlich den gesamten Kaufpreis. Darüber hinaus verpflichtet sich Lempertz für die Dau- er von drei Jahren bei erwiesener Unechtheit zur Rückgabe der Kommission, wenn das Objekt in unverändertem Zustand zurückgegeben wird.
Die gebrauchten Sachen werden in einer öffentlichen Versteigerung verkauft, an der der Bieter/Käufer persönlich teilnehmen kann. Die Regelungen über den Verbrauchsgüterverkauf finden nach § 474 Abs. 1 Satz 2 BGB keine Anwendung.
5. Ansprüche auf Schadensersatz aufgrund eines Mangels, eines Verlustes oder einer Beschädigung des versteigerten Objektes, gleich aus welchem Rechts- grund, oder wegen Abweichungen von Katalogangaben oder anderweitig er- teilten Auskünften und wegen Verletzung von Sorgfaltspflichten nach §§ 41 ff. KGSG sind ausgeschlossen, sofern Lempertz nicht vorsätzlich oder grob fahrläs- sig gehandelt oder vertragswesentliche Pflichten verletzt hat; die Haftung für Schäden aus der Verletzung des Lebens, des Körpers oder der Gesundheit bleibt unberührt. Im Übrigen gilt Ziffer 4.
6. Abgabe von Geboten. Lempertz behält sich die Zulassung zur Auktion vor und kann diese insbesondere von der erfolgreichen Identifizierung im Sinne von § 1 Abs. 3 des GWG abhängig machen. Gebote in Anwesenheit: Der Bieter erhält gegen Vorlage seines Lichtbildausweises eine Bieternummer. Ist der Bieter Lem- pertz nicht bekannt, hat die Anmeldung 24 Stunden vor Beginn der Auktion schriftlich und unter Vorlage einer aktuellen Bankreferenz zu erfolgen. Gebote in Abwesenheit: Gebote können auch schriftlich, telefonisch oder über das Inter- net abgegeben werden. Aufträge für Gebote in Abwesenheit müssen Lempertz zur ordnungsgemäßen Bearbeitung 24 Stunden vor der Auktion vorliegen. Das Objekt ist in dem Auftrag mit seiner Losnummer und der Objektbezeichnung zu benennen. Bei Unklarheiten gilt die angegebene Losnummer. Der Auftrag ist vom Aufraggeber zu unterzeichnen. Die Bestimmungen über Widerrufs- und Rückgaberecht bei Fernabsatzverträgen (§ 312b-d BGB) finden keine Anwen- dung. Telefongebote: Für das Zustandekommen und die Aufrechterhaltung der Verbindung kann nicht eingestanden werden. Mit Abgabe des Auftrages erklärt sich der Bieter damit einverstanden, dass der Bietvorgang aufgezeichnet werden kann. Gebote über das Internet: Sie werden von Lempertz nur angenommen, wenn der Bieter sich zuvor über das Internetportal registriert hat. Die Gebote werden von Lempertz wie schriftlich abgegebene Gebote behandelt.
7. Durchführung der Auktion: Der Zuschlag wird erteilt, wenn nach dreimaligem Aufruf eines Gebotes kein höheres Gebot abgegeben wird. Der Versteigerer kann sich den Zuschlag vorbehalten oder verweigern, wenn ein besonderer Grund vorliegt, insbesondere wenn der Bieter nicht im Sinne von § 1 Abs. 3 GWG er- folgreich identifiziert werden kann. Wenn mehrere Personen zugleich dasselbe Gebot abgeben und nach dreimaligem Aufruf kein höheres Gebot erfolgt, ent- scheidet das Los. Der Versteigerer kann den erteilten Zuschlag zurücknehmen und die Sache erneut ausbieten, wenn irrtümlich ein rechtzeitig abgegebenes höheres Gebot übersehen und dies vom Bieter sofort beanstandet worden ist oder sonst Zweifel über den Zuschlag bestehen. Schriftliche Gebote werden von Lempertz nur in dem Umfang ausgeschöpft, der erforderlich ist, um ein anderes Gebot zu überbieten. Der Versteigerer kann für den Einlieferer bis zum verein- barten Limit bieten, ohne dies anzuzeigen und unabhängig davon, ob andere Ge-
bote abgegeben werden. Wenn trotz abgegebenen Gebots kein Zuschlag erteilt worden ist, haftet der Versteigerer dem Bieter nur bei Vorsatz oder grober Fahr- lässigkeit. Weitere Informationen erhalten Sie in unserer Datenschutzerklärung unter www.lempertz.com/datenschutzerklärung.html
8. Mit Zuschlag kommt der Vertrag zwischen Versteigerer und Bieter zustande (§ 156 S. 1 BGB). Der Zuschlag verpflichtet zur Abnahme. Sofern ein Zuschlag un- ter Vorbehalt erteilt wurde, ist der Bieter an sein Gebot bis vier Wochen nach der Auktion gebunden, wenn er nicht unverzüglich nach Erteilung des Zuschlages von dem Vorbehaltszuschlag zurücktritt. Mit der Erteilung des Zuschlages ge- hen Besitz und Gefahr an der versteigerten Sache unmittelbar auf den Bieter/ Ersteigerer über, das Eigentum erst bei vollständigem Zahlungseingang.
9. Auf den Zuschlagspreis wird ein Aufgeld von 26 % zuzüglich 19 % Umsatz- steuer nur auf das Aufgeld erhoben, auf den über € 600.000 hinausgehenden Betrag reduziert sich das Aufgeld auf 20 % (Differenzbesteuerung).
Bei differenzbesteuerten Objekten, die mit N gekennzeichnet sind, wird zusätz- lich die Einfuhrumsatzsteuer in Höhe von 7 % berechnet.
Für Katalogpositionen, die mit R gekennzeichnet sind, wird die gesetzliche Umsatzsteuer von 19 % auf den Zuschlagspreis + Aufgeld berechnet, ab dem 1.1.2025 die gesetzliche Umsatzsteuer von 7% auf Kunstgegenstände und Sammlungsstücke sowie 19% auf alle anderen Objekte (Regelbesteuerung).
Wird ein regelbesteuertes Objekt an eine Person aus einem anderen Mitglieds- staat der EU, die nicht Unternehmer ist, verkauft und geliefert, kommen die um- satzsteuerrechtlichen Vorschriften des Zielstaates zur Anwendung, § 3c UStG. Von der Umsatzsteuer befreit sind Ausfuhrlieferungen in Drittländer (d.h. außerhalb der EU) und – bei Angabe der Umsatzsteuer-Identifikationsnummer – auch an Unternehmen in EU-Mitgliedsstaaten. Für Originalkunstwerke, deren Urheber noch leben oder vor weniger als 70 Jahren (§ 64 UrhG) verstorben sind, wird zur Abgeltung des gemäß § 26 UrhG zu entrichtenden Folgerechts eine Gebühr in Höhe von 1,8 % auf den Hammerpreis erhoben. Bei Zahlungen über einem Betrag von € 10.000,00 ist Lempertz gemäß §3 des GWG verpflichtet, die Kopie eines Lichtbildausweises des Käufers zu erstellen. Dies gilt auch, wenn eine Zahlung für mehrere Rechnungen die Höhe von € 10.000,00 überschreitet. Nehmen Auktionsteilnehmer ersteigerte Objekte selbst in Drittländer mit, wird ihnen die Umsatzsteuer erstattet, sobald Lempertz Ausfuhr- und Abnehmer- nachweis vorliegen. Während oder unmittelbar nach der Auktion ausgestellte Rechnungen bedürfen der Nachprüfung; Irrtum vorbehalten.
10. Ersteigerer haben den Endpreis (Zuschlagspreis zuzüglich Aufgeld + MwSt.) im unmittelbaren Anschluss an die Auktion an Lempertz zu zahlen. Zahlungen sind in Euro zu tätigen. Eine Zahlung mit Kryptowährungen ist möglich. Die Rechnung wird per E-Mail übermittelt, es sei denn, der Ersteigerer äußert den Wunsch, diese per Post zu erhalten. Der Antrag auf Änderung oder Umschrei- bung einer Rechnung, z.B. auf einen anderen Kunden als den Bieter, muss unmit- telbar im Anschluss an die Auktion abgegeben werden. Durch die Änderung kön- nen zusätzliche Gebühren anfallen. Die Umschreibung erfolgt unter Vorbehalt der erfolgreichen Identifizierung (§ 1 Abs. 3 GWG) des Bieters und derjenigen Person, auf die die Umschreibung der Rechnung erfolgt. Rechnungen werden nur an diejenigen Personen ausgestellt, die die Rechnung tatsächlich begleichen.
11. Bei Zahlungsverzug werden 1 % Zinsen auf den Bruttopreis pro Monat be- rechnet. Lempertz kann bei Zahlungsverzug wahlweise Erfüllung des Kaufver- trages oder nach Fristsetzung Schadenersatz statt der Leistung verlangen. Der Schadenersatz kann in diesem Falle auch so berechnet werden, dass die Sache nochmals versteigert wird und der säumige Ersteigerer für einen Mindererlös gegenüber der vorangegangenen Versteigerung und für die Kosten der wieder- holten Versteigerung einschließlich des Aufgeldes einzustehen hat.
12. Die Ersteigerer sind verpflichtet, ihre Erwerbung sofort nach der Auktion in Empfang zu nehmen. Lempertz haftet für versteigerte Objekte nur für Vorsatz oder grobe Fahrlässigkeit. Ersteigerte Objekte werden erst nach vollständigem Zahlungseingang ausgeliefert. Eine Versendung erfolgt ausnahmslos auf Kosten und Gefahr des Ersteigerers. Lempertz ist berechtigt, nicht abgeholte Objekte vier Wochen nach der Auktion im Namen und auf Rechnung des Ersteigerers bei einem Spediteur einlagern und versichern zu lassen. Bei einer Selbsteinlagerung durch Lempertz werden 1 % p.a. des Zuschlagspreises für Versicherungs- und Lagerkosten berechnet.
13. Erfüllungsort und Gerichtsstand, sofern er vereinbart werden kann, ist Köln. Es gilt deutsches Recht; Das Kulturgutschutzgesetz wird angewandt. Das UN-Übereinkommen über Verträge des internationalen Warenkaufs (CISG) fin- det keine Anwendung. Sollte eine der Bestimmungen ganz oder teilweise un- wirksam sein, so bleibt die Gültigkeit der übrigen davon unberührt. Es wird auf die Datenschutzerklärung auf unserer Webpräsenz hingewiesen.
